光と影、女と男、東洋と西洋……。世界的デザイナー、コシノジュンコさんが洋服を作るうえで核としてきたのは「対極」というコンセプトだ。その発想は身近な体験をきっかけに生まれたという。

　コシノさんの活動の全貌を紹介する過去最大規模の展覧会「コシノジュンコ　原点から現点」が23日、あべのハルカス美術館（大阪市阿倍野区）で始まる。故郷・大阪での開催を前に、洋服に込める思いや、活動の「原点」について語ってもらった。

　◇「自分が着たいものを作る」

　コシノさんのデザイナー人生は、若手デザイナーの登竜門である「装苑賞」受賞（1960年）で、華々しく幕を開けた。史上最年少、文化服装学院（東京）在学中の快挙だった。「これ、私、今も着たいわ」。そう声を弾ませるコバルトブルーのウールのコートは、今見ても新しい。「ひとごとでは作らない。自分が着たいものを作る。だから、今でもまず着てみますよ」。創作に臨む姿勢は、60年を経た今も変わらない。

　着る人のいいところを引き出す。これも、コシノさんのデザインの変わらぬ魅力だ。一世を風靡（ふうび）したグループサウンズ「ザ・タイガース」の衣装は「メンズを作るわけでも、レディースを作るわけでもなく、この人たちのかっこよさ、美しさを引き出したい」とデザインした。

　「洋服ってただ寒いから着るものではなくて、その人の見えない良いところを生かすために着るもの。私が作った服を着たら、今まで出せなかった力が出せるようになったって言われるんです。私、まるでお医者さんみたいって思ったりもしますよ」

　◇丸いおなかに感じた宇宙

　80年代初頭には「対極」というコンセプトを掲げた。「光と影、前と後ろ、男と女、東洋と西洋。この世界は全部、二つのバランスでできているでしょう。それを洋服で表現したいと思ったんです」。今も創作の核をなす、宇宙の真理に迫るコンセプトだ。

　思いついたのは、意外にも身近な経験からだった。「パリコレ2年目、これからって時に長男を妊娠したんです。大きなおなかを見ながら『三角でも四角でもいいのになんで丸なのかしら』って思ったの。『そんなこと思う人いないよ』って言われたけど（笑い）」。丸いおなかに宇宙を感じたコシノさんは、宇宙という完全な創造物を象徴する「円」と、人間がつくる合理的なものを象徴する「四角」を基調にした作品を発表。造形美をたたえたデザインは、コシノさんの代名詞となった。

　◇コロナ禍は「ためる時」

　中国やキューバ、ベトナムなど、世界各地でファッションショーを手がけ、国内でも舞台衣装やスポーツのユニホームなどへと幅を広げた。

　新型コロナウイルス禍で、世界を飛び回る日々が一変した時も、切り替えは早かった。「今やらないと、いつやるの」。ずっとやりたかったのに忙しくてできなかった、絵に打ち込んだ。高校時代、画家を目指していたコシノさんにとっての原点だ。「改めて、自分の好きなこと、原点を見つめられました。今は外に出す時じゃなくて、ためる時だと思う。そして、海の外にばかり目を向けてきた日本人が、日本を知る時かなとも思っています」

　コシノさんが切り開いてきた世界を、豊富な衣装や写真、そしてショーの映像で紹介する本展。「ファッションショーって普通は見られないし、1回きりでしょう。それをたくさんの人に見てもらえるのがいいですね」。本展の会場・あべのハルカス美術館がある大阪・天王寺は、高校生だったコシノさんが大阪市立美術館に通った「原点」の場所でもある。「初めて見たものって、一生忘れない。特に若い人たちが、何か見つけてくれればうれしいです」